沉浸在声音社乐章堂 的 Hi-Res 世界,聆听最真实的音乐。
歌手名称:兔子ST
作曲家格里格对民间音乐的热爱可以从其作品中窥见,和声与音乐表情是这部作品的亮点,仅仅从几个非常短小的乐段开始,音乐不断的延展,最终呈现了一个完整的故事;是西欧古典音乐与挪威民谣之间的创意融合,美丽而充满挑战;The Trondheim Soloists乐团新加入的两名优秀成员,尼古赫帕(Nyckelharpa)演奏家Emilia Amper与Fiddle民间小提琴演奏家Gjermund Larsen赋予了这些新鲜出炉的音乐多一分饱满与沁心。乐团简介:特隆赫姆独奏乐团(TrondheimSolistene)来自挪威,是一支在国际舞台大放异彩的年轻乐团。1988年,特隆赫姆的音乐教授Bjarne Fiskum在全国寻找有才华的年轻音乐家,为他们提供最好的演奏技巧,并鼓励他们发挥最大的潜能,这成为乐团早期成功的动力。在首次巡演后,特隆赫姆独奏乐团转为专业乐团,但年轻的精神依然存在,学生音乐家成为乐团的一部分。随后,重大合作接踵而至。重大合作接踵而至。安妮·索菲·穆特(Anne-Sophie Mutter)寻找合奏团的活力和魄力。自2017年起担任艺术总监的盖尔·英格·洛茨伯格为乐团注入了新的细致,并开始带领他们走上陌生的音乐之路。作为艺术伙伴,充满活力的大提琴家Alisa Weilerstein为声音和思维方式带来了新的维度。当前,乐团由挪威最活跃的室内乐演奏家Geir Inge Lotsberg担任艺术指导,因代表室内乐的最高水平而受到认可。充满激情的表演、创新和与生俱来的音乐家精神是他们的座右铭,无论是录制广受好评的唱片,还是从罗浮敦群岛到柏林的现场演出,或是与所有领域的音乐家建立有意义的伙伴关系,都证明了乐团的综合实力。他们的独特之处在于,特隆赫姆独奏乐团总是闪闪发光。与城市、自然和挪威四季变化无常的密切联系,正是你在特隆赫姆独特的声音中所听到的--一种真实、诚实和令人振奋的表演。精性岳腚淫骚乳 *此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:基因三重奏组建于2005年,由钢琴家张佳林、小提琴家张精冶和大提琴家宋昭组成,是国内目前仍然活跃在舞台上的资历最深厚的钢琴三重奏组合。专辑收录国内首次录制的录音室三重奏版贝多芬D大调第二号交响曲。对他们来说,贝多芬像是骨骼与精血般作用在音乐的传承中,而对每个认为音乐是人类文明不可或缺的一部分的人来说,或许也应是如此。贝多芬为十九世纪室内乐“平衡”标准奠定了基调,所创作的钢琴三重奏准确地预见到了乐器制造技艺与器乐演奏方式的演进方向,是真正超越了时代的声音。艺术家简介:基因三重奏成立于2005年3月,由钢琴家张佳林、小提琴家张精冶和大提琴家宋昭组成。三位成员共同生活学习于中央音乐学院的二十余载所缔结的深厚友谊,是创立组合的初衷。2005年4月,基因三重奏在北京成功举办了首演音乐会后,先后与北京、天津、上海、宁波、广州、武汉、苏州、长沙、福州、哈尔滨等地的音乐厅合作,进行了一系列富于艺术独创性的专场音乐会,应邀在多所大学、艺术院校交流演出,得到了社会各界的广泛关注。在研习传统经典作品之余,他们还积极介绍年轻作曲家的新作品,并重新编配、改编了许多国内外经典声乐、器乐作品。2007年3、4月间,基因三重奏组应邀参加了德国“西门子艺术基金会"在华举办的首届国际室内乐大师班,受到了前柏林爱乐乐团首席小提琴家雷纳尔·库斯茂尔教授及前东京四重奏团大提琴家原田禎夫教授的悉心指点,得到极高的评价。 钢琴 张佳林:合作钢琴演奏者,中央音乐学院教授,声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任。与多位享誉国际的著名歌唱家、演奏家长期合作音乐会,录制CD唱片二十余款,分别由中国唱片公司(CRC)、环球音乐(UMG)、国家大剧院唱片公司等公司制作发行。作为特邀撰稿人曾在国内各类期刊发表音乐评论及观点文章,著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书。为演出及学术机构、广播电视、网络媒体策划古典音乐推广活动,并主讲声乐、钢琴作品系列讲座。 小提琴 张精冶:当今中国优秀的小提琴演奏家之一,目前任教于北京中央音乐学院和香港中文大学(深圳)音乐学院,他曾是美国纽约市立大学皇后学院客座讲师,同时他还是室内乐演奏家、北京交响乐团特邀乐队首席及北京现代音乐节演出总监。在他所获得的众多小提琴比赛奖项包括2007年中国最高音乐奖项“金钟奖”小提琴比赛、2008年意大利安德莉亚·波斯塔基尼国际小提琴比赛,并在该赛事中获得“巴赫演奏最佳奖”。作为目前演出最为频繁的年轻才俊之一,他的演出活动遍及欧洲、北美、亚洲等诸多国家和地区,在诸如纽约卡内基音乐厅、中国国家大剧院、东京三得利音乐厅等等世界著名音乐厅成功演奏过音乐会,并由瑞士国家电台和中国国家大剧院唱片公司灌制过唱片。 大提琴 宋昭:1998至今,宋昭以先锋大提琴艺术家的身份活跃于国内外音乐会、戏剧、舞剧、展览、影视等前沿艺术领域,以中国艺术家的身份应邀参加香港艺术节、墨尔本艺术节、美国亚洲协会、美国Coil Festival、以色列国际术节、波兰比亚韦斯托克艺术节、格鲁吉亚第比利斯戏剧节、贝多芬音乐节、克罗地亚艺术节、保加利亚艺术节、北京国际音乐节、上海国际艺术节等一线艺术节,并获得德国学术交流中心文化艺术交流基金高额奖学金,获得已故世界音乐大师姆蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇、艾萨克·斯特恩的赞赏,被称为“天才大提琴家”、“不可多得的大提琴人才”。以策划人、制作人、导演等多元身份,先后制作推出:《耘·无声之境》、《乐·季》、《丝绸》、《七贤》、《座右听音》等大型当代东方音乐艺术项目,其作品赢得包括全球40个国家观众的高度赞誉,被誉为国内最赋予创造力的多元音乐艺术家。更多>>